12 Suggerimenti per la creazione di fotografie accattivanti in Design Work
La grande fotografia può essere la visione che rende grande un buon progetto. E sta a te assicurarti che le tue immagini siano pratiche, utilizzabili e accattivanti.
Come designer, è tuo compito fornire una direzione artistica prima, durante e dopo il processo di acquisizione e modifica delle foto in modo da ottenere una raccolta di immagini che funzionino per il tuo marchio e i tuoi progetti. Oggi esamineremo 12 modi per aiutarti a ottenere il massimo da quelle immagini per qualsiasi tipo di progetto. (Potresti voler aggiungere questa guida ai segnalibri in modo da poter fare riferimento ad essa la prossima volta che sei pronto a pensare di ottenere nuove immagini.)
1. Usa la natura e la luce a tuo vantaggio
Scattare foto usando l'illuminazione naturale e le impostazioni naturali può dare vita ad immagini davvero spettacolari. Le migliori condizioni di illuminazione sono all'alba e al tramonto quando la luce è morbida ma luminosa e può proiettare ombre interessanti.
Uscire in natura è qualcosa che può funzionare per una varietà di foto, dalle immagini delle persone ai posizionamenti dei prodotti. Assicurati solo di creare una messa in scena semplice (quindi non c'è nulla di distratto in background) e pensa all'inquadramento delle immagini mentre sono pianificate.
2. Frame usando la regola dei terzi
Pensa all'inquadratura ottimale sia quando scatti le foto sia quando le ritagli. Prendi in considerazione l'utilizzo di un approccio basato sulla griglia, come la regola dei terzi.
Le Regole dei Terzi è una griglia che divide qualsiasi fotogramma in nove parti uguali. Il rapporto corrispondente è 1 a 1 per rettangolo. Il risultato è una griglia perfettamente simmetrica, facile da visualizzare e utilizzare. I "punti dolci" che per primi attirano l'occhio sono i punti in cui le linee si intersecano.
Scopri di più sulla regola dei terzi, incluso come applicarla, in un precedente articolo di Design Shack.
3. Prova un raccolto insolito
Le forme interessanti sono un buon modo per attirare l'attenzione su una foto. Prova una coltura interessante, come una forma molto orizzontale o verticale per mettere a fuoco il design.
Una cosa che il web design ha fatto di recente è gettare le forme delle immagini in un paio di "secchi". Ci sono immagini orizzontali in stile eroe e quadrate, immagini in stile Instagram. Queste due forme sono la maggior parte di ciò che troverai nel design in questo momento.
Per un design più mirato, prova qualcos'altro.
4. Pensa alle parole
Una volta che hai una grande immagine, come pensi di usarla? Nelle prime fasi della fotografia e del design, dovresti pianificare come funzioneranno le parole con l'immagine. Verranno posizionati sull'immagine o al di fuori di essa?
La risposta può cambiare il modo in cui pensi a come ogni immagine è inquadrata. Se prevedi di usare parole sulle immagini, pianifica gli spazi in cui le lettere possono adattarsi e mantenere la leggibilità. Vuoi anche usare la tipografia in un modo che non toglie l'immagine stessa.
Guarda la foto sopra. Puoi quasi visualizzare dove mettere le parole, giusto?
5. Aggiungi un elemento insolito
Come stai componendo la foto? Includi un elemento, un colore o uno sfondo insoliti per attirare l'attenzione sull'immagine.
Considera uno sfondo iniziale che è un colore brillante che contrasta con l'elemento principale nella foto (o uno che crea una sensazione più monotona). Per le foto dei prodotti, considera la possibilità di posizionare l'articolo in una posizione che non ti aspetteresti o in un luogo dove potresti trovare persone che lo usano avventurosamente.
6. Definire un punto focale
Di cosa tratta la tua foto? Che storia racconta?
Prima che tu possa anche incorporare l'immagine nel design, devi sapere qual è il punto focale dell'immagine. Le persone dovrebbero essere in grado di guardarlo e sapere qual è la parte importante dell'immagine. Ritaglia per mostrare questo.
7. Optare per la bellezza
In caso di dubbio, basta usare una bellissima foto. È abbastanza semplice, vero?
8. Cerca i volti
Alla gente piace vedere altre persone. Soprattutto i volti di altre persone.
Gli utenti si collegheranno con fotografie dove potranno guardare negli occhi dei soggetti. Questo può creare un legame emotivo immediato e attirare gli utenti nel design a causa di esso.
9. Vai alla grande con il colore
Diventa grande con il colore nel processo di modifica. Foto troppo saturate in modo che i colori siano più audaci e più luminosi del previsto. (A volte le immagini hanno bisogno di una piccola spinta per essere più vivide.)
Il colore più grande della vita attirerà le persone perché fanno la domanda: è reale? Le foto più interessanti sono quelle in cui la risposta non è chiara.
10. Rimuovi tutto il colore
L'altra opzione quando si tratta di colore è di eliminare tutti i colori e utilizzare la fotografia in bianco e nero. Il contrasto con le immagini a colori è sufficiente per far risaltare da sole il bianco e nero (o le immagini a colori monotono).
Associa immagini in bianco e nero a una cornice altrettanto nuda o con uno sfondo colorato e contrastante. Assicurati di modificare con cura in modo che sia facile dire cosa sta succedendo nella foto.
11. Sfoca lo sfondo
Nulla rovina un grande concetto visivo come uno sfondo travolgente. Sfrutta le tue abilità con Photoshop e aggiungi un tocco di sfocatura allo sfondo in modo che il primo piano si distingua davvero.
Il trucco qui è sottigliezza. La sfocatura dello sfondo può verificarsi anche nel processo fotografico (quindi non provare ad aggiungere più sfocatura a quelle immagini) o dopo. (Prova una sfocatura gaussiana da due a tre punti per l'intero sfondo. E ricorda, dovrebbe apparire come parte della foto originale e non un componente aggiuntivo.)
12. Modifica, Modifica, Modifica
Se hai lavorato con un fotografo o hai anche solo una collezione di fotografie, probabilmente hai più immagini di quante ne sai fare. Siediti e modifica le tue immagini.
Mantieni solo il meglio di ogni impostazione o concetto. Non utilizzare versioni simili ma diverse della stessa immagine ovunque. (Può essere fonte di distrazione per il tuo marchio.) Scegli le immagini migliori e seguile. Questo può essere più difficile di quanto sembri, ma lo sforzo iniziale ti farà risparmiare molto tempo nel lungo periodo.
Conclusione
Mentre alcune delle cose di cui hai bisogno per creare fantastiche fotografie fanno parte della direzione artistica e della fotografia reale, parte del design complessivo dipende da cosa fai con le immagini che hai. Mentre è importante avere una grande collezione di foto, come quelle qui di Stokpic, un servizio di foto gratuito per foto, è altrettanto importante usarle bene.
Come con qualsiasi progetto di design, se sei sconcertato o le idee non arrivano, torna alle basi e pensa alle soluzioni più semplici. Le foto eccezionali non hanno bisogno di molto aiuto; lasciali brillare nei tuoi progetti di design.
Fotografie Stock Per gentile concessione di Stokpic.
