Dilemma del design: entrare nel campo creativo più avanti nella vita

Ellen T. scrive: Sono stato licenziato dal mio lavoro che ho avuto da quando mi sono diplomato e ho deciso di seguire il mio cuore e perseguire il design come la mia nuova carriera. Ho sempre amato il design e sento di avere un vero talento per essere creativo, nel profondo della mia anima. La mia domanda è; da dove comincio? Ho 49 anni, quindi mi rendo conto che sarò lo studente più anziano della scuola d'arte (quale scuola dovrei frequentare?), E dovrò comprare un grande computer, o posso semplicemente disegnare cose e avere persone presso il cliente gli affari hanno messo tutto insieme? Voglio davvero essere un designer! Mi potete aiutare?

Bene, Ellen, non sarà facile, e la tua età e la mancanza di esperienza ti renderanno molto difficile. Ma ci sono quelli, nel corso della storia, che hanno iniziato una carriera di successo più avanti nella vita. Non ho intenzione di rivestire la strada davanti a te, quindi, per chiunque stia pensando di iniziare una nuova carriera, qualunque essa sia, unisciti a noi mentre approfondiamo un altro dilemma del design, aiutandoti a rispondere alle tue domande, domande e preoccupazioni su il mondo oscuro del design ...

Ho scritto a Ellen per avere un po 'più di background, in modo da poterle offrire un consiglio migliore. Ora lavora come controparte in un negozio di alimentari, è una madre single che è tornata con i suoi genitori e vive in una piccola città che non ha un college o università, e tanto meno una scuola d'arte. Non ci sono anche aziende di design nella sua città, quindi internare è fuori discussione. È già iscritta a una scuola di design online e vuole progettare loghi e fare illustrazioni. Il suo lavoro è ... rozzo, per non dire altro, ma lo è anche il lavoro di molti creativi prima che entrino nella scuola d'arte.

Non so quale sia il posto migliore per iniziare ... le buone o le cattive notizie. Vorrei iniziare con le sfide e le cattive notizie, in modo da poter concludere questo articolo con una nota positiva.

Troppo tardi alla festa

Il design è diventato il campo di un giovane. Molti dei miei colleghi, alcuni di età pari a 45 anni, hanno dovuto ritirarsi forzatamente dal lavoro aziendale come direttori del design. Giovani ed economici sembrano essere il modo in cui i designer vengono assunti in questi giorni e i designer sono tenuti a essere in grado di gestire sia la stampa che la progettazione digitale senza eccezioni. Ciò significa anni di studio e, mentre sei iscritto a un programma di due anni, è un'enorme quantità di apprendimento da fare in soli 48 mesi.

"Il design non è solo" essere creativi nella propria anima ", come dici tu. Ci sono considerazioni tecniche che i progettisti devono imparare. "

Il design non è solo "essere creativi nella propria anima", come dici tu. Ci sono considerazioni tecniche che i progettisti devono imparare. Oltre al software per computer, devi imparare la teoria dei colori, la tipografia, il layout, la produzione di stampe e il web design, con app e codifica associate. La scuola d'arte online non può mai darti abbastanza per competere con i designer più giovani che sono cresciuti nel mondo digitale. Mio figlio maggiore, che era un bambino esperto di computer, stava imparando CSS e web design nella scuola media. Come puoi anche incontrare qualcuno, ora 17enne, che ha vissuto con il mondo digitale a cui stai appena entrando?

Hai chiesto se avresti bisogno di acquistare un computer. Ovviamente! Sarà inoltre necessario acquistare software di progettazione, una stampante, nonché apparecchiature periferiche, materiali di consumo, accesso a Internet e continuare a imparare, imparare, imparare per tutta la carriera.

Stai anche per assumere un enorme debito in prestito agli studenti (circa $ 40.000 per una scuola online di due anni?). Nella tua situazione, come lo rimborserai? Stai guardando un prestito di 20 anni e saranno 69 quando sarà finalmente rimborsato.

Dove troverai i clienti? La tua città è così piccola, i clienti locali non si guadagneranno da vivere poiché sospetto che nessuno pagherà più di $ 50 per un logo e competerai con le fabbriche di logo online, come 99designs.com e designcontest.com. Ci sono molti, molti ostacoli da superare. La domanda del momento è: sei disposto e in grado di sostenere la lotta per superare quegli ostacoli?

Le buone notizie

Mi piace sempre usare JK Rowling (autore dei libri di Harry Potter) come esempio di ciò che qualcuno può fare di fronte a probabilità impossibili. Era una madre single, indigente e ha inviato il suo primo manoscritto a 19 editori (uno alla volta) prima che fosse accettato. Ora è miliardaria. Quindi, nulla è impossibile.

"Essere creativi significa poter vedere le possibilità creative".

Molti designer e piccole aziende di design che conosco hanno iniziato a specializzarsi nel settore, trovare una nicchia e servire quei clienti di nicchia, come fornitori di servizi sanitari, istituti di credito ipotecario, immobili, prestiti di giorno di paga, ecc. Nella tua posizione, i problemi con la vita in una piccola città può essere uno dei tuoi punti di forza. Se conosci persone che possiedono piccole imprese, avranno bisogno di loghi, volantini, segnaletica, menu, ecc. Se riesci a soddisfare il livello dei prezzi del tuo locale e fare abbastanza affari, puoi guadagnarti da vivere. Non diventerai ricco, ma se vuoi fare il tipo di lavoro che guida i tuoi desideri e la tua anima, i soldi non sono importanti.

Le fabbriche di logo online che ho citato sono una scommessa per coloro che partecipano, ma potresti scoprire che entrare e vincere di tanto in tanto ti darà un reddito extra e ti renderà felice. Dovresti anche considerare di creare le tue opportunità. Puoi scrivere e illustrare un libro, progettare e / o disegnare biglietti di auguri e carta da lettere? Essere creativi significa poter vedere le possibilità creative.

Affronta le realtà

Sì, devi seguire il tuo sogno, così non dovrai mai chiederti se avresti potuto realizzarlo. Tuttavia, mentre vai avanti, devi affrontare la realtà, poiché il tuo sogno non pagherà le bollette in un mondo freddo, duro e spietato.

"Come ogni creativo professionista ti dirà, ci vogliono anni di pratica, pazienza e comprensione del fatto che il design è un mestiere che viene appreso e non solo inerente alla propria anima".

Una volta ho lavorato nel dipartimento di arte del marketing per un grande editore. Eravamo in otto in un'area aperta, collegata agli uffici del personale di marketing, in fondo al corridoio dell'ufficio legale. Ci siamo divertiti insieme e gli avvocati aziendali si sono sempre lamentati del fatto che eravamo troppo rumorosi e hanno riso troppo.

Un giorno, una segretaria del dipartimento legale entrò nella nostra zona e disse che pensava che ci stessimo divertendo molto e le chiese come poteva essere trasferita al dipartimento artistico. Le abbiamo chiesto se andava alla scuola d'arte e si era stropicciata in faccia come se avesse annusato qualcosa di orribile. Pensava solo di potersi sedere al computer e fare il lavoro fin dal primo giorno.

Come ogni creativo professionista ti dirà, ci vogliono anni di pratica, pazienza e comprensione del fatto che il design è un mestiere che viene appreso e non solo inerente alla propria anima. Se sei disposto a lottare, allora potresti trovare la tua strada. Nessuno te lo consegnerà e non ci sono garanzie.

Inviaci il tuo dilemma!

Hai un dilemma del design? Speider Schneider risponderà personalmente alle tue domande - invia il tuo dilemma a [e-mail protetto]!

Speider ha creato progetti per Disney / Pixar, Warner Bros., Harley-Davidson e Viacom, tra le altre importanti aziende, ed è un ex membro del consiglio di amministrazione della Graphic Artists Guild e copresidente del GAG Professional Practices Committee. Scrive per blog globali sull'etica del design e le pratiche commerciali e ha contribuito a numerosi libri sull'argomento business per i designer.