Progettare con vincoli: pensare dentro la scatola
È una di quelle parti fondamentali del design di cui non parliamo molto: progettare secondo le regole. Parliamo molto di creatività e innovazione, ma a volte tralasciamo una delle idee che spingono la maggior parte dei progetti e che in realtà sta creando qualcosa con molte regole allegate. Sta pensando "dentro la scatola".
I vincoli di progettazione sono quelle piccole chiavi della coerenza che aiutano i marchi a stabilire identità visiva e guidare la voce. Queste restrizioni possono presentarsi in diverse forme e, piacciono o no, è qualcosa che dovrai affrontare.
Ed ecco la buona notizia: i vincoli possono effettivamente aiutarti a diventare un designer migliore.
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Tela e rapporto di aspetto
Questa è una restrizione di progetto piuttosto ovvia. Sei limitato a una determinata dimensione o forma della tela. Con la stampa, questo può estendersi anche al numero di pagine con cui devi lavorare.
Quando si lavora con un vincolo di dimensioni, è importante pensare alla scala in modo che gli elementi funzionino bene insieme e il risultato finale si adatti allo spazio. Il testo dovrebbe essere leggibile e altri elementi dovrebbero essere facili da vedere e comprendere.
Anche se questo sembra abbastanza facile con tele più grandi, possono essere altrettanto facili da lavorare con quelle più piccole. Ricorda di pensare a come verrà ricevuto il design e guardalo da quella prospettiva quando pianifichi posizionamenti, contrasto e contorno visivo generale.
Tavolozza tipografia
Parliamo spesso dell'importanza di selezionare una tavolozza tipografica che includa un paio di grandi famiglie di tipi. Spesso questo può già essere fatto per te (specialmente con progetti di marca).
Mentre lavorare con una serie di caratteri tipografici può inizialmente sembrare alquanto limitante, attenersi a una tavolozza predefinita può essere un buon modo per testare le costolette di progettazione. Cosa puoi fare con le opzioni di tipo che hai a disposizione?
Ciò rappresenta una grande opportunità per impilare strati di testo in modi interessanti, giocare con il colore o come il testo funziona con le immagini. Puoi utilizzare una tavolozza tipografica consolidata per mantenere un marchio simile al marchio, ma con un po 'di svolta con una nuova tecnica.
Palette dei colori
Ad un certo punto ti sei probabilmente bloccato con un progetto che presentava una tavolozza di colori piuttosto orribile. (Spero che tu ne abbia avuto di più con una serie di tonalità stimolanti.)
Il modo migliore per lavorare all'interno di una tavolozza è accoppiare quei colori con neutri, neri o bianchi. Se le opzioni di colore sono difficili da gestire, prendi in considerazione un design in stile più minimalista in cui il colore può davvero servire solo come accento e non è l'elemento visivo principale.
Le tinte sono un'altra opzione praticabile quando si tratta di colore. Potresti anche considerare di cambiare i livelli di saturazione e aggiungere un tocco in più alle scelte di colore. Può anche essere divertente usare il colore con uno stile alla moda come una sovrapposizione di colori su un'immagine. Questo è un trucco divertente che può aggiungere interesse visivo e aiutare con il marchio basato sul colore.
Parole e contenuti
Il contenuto è re. L'abbiamo già sentito prima e probabilmente siamo abbonati al concetto.
Il contenuto può anche essere un po 'travolgente a volte. I progetti che richiedono un determinato linguaggio presentano le proprie sfide. (Ti sei mai imbattuto nel titolo di 25 parole che devi usare?)
Mentre puoi provare a lavorare con il resto del team per affinare la lingua e tutte le parole che devono far parte del progetto, dovrai lavorare con questo tipo di cose ad un certo punto. E puoi farlo funzionare. Una soluzione al proletismo è spesso un ottimo trattamento di tipo.
Lo stesso vale per i progetti che hanno molte parti. Ciò può includere qualsiasi cosa, da 10 elementi di navigazione a più inviti all'azione, a caselle di testo, a foto e video. E tutto deve far parte del design. Mi piace scaricare il secchio e rilasciare tutte le parti sullo schermo per iniziare. Solo così posso dar loro una buona occhiata prima che il design reale si unisca. (Sembra un po 'sciocco, ma può davvero aiutare!)
Loghi e immagini
Non combatterlo. Usa il logo. Anche se è male. Anche se ha una forma strana e lascia spazi intrappolati.
Lavorare con loghi o immagini specifiche può essere una sfida, perché sappiamo che questi elementi danno il tono a un progetto. Quello che vuoi fare è usarlo per lavorare con il resto del progetto. Non rimanere bloccato nella trappola di nascondere un logo o un'immagine perché non ti piace; capire un modo per farlo funzionare.
Tecnologia o software
Non tentare di progettare al di fuori delle leggi della tecnologia o del software. Un video interessante non va bene se il file è troppo grande per essere visualizzato correttamente sullo schermo. Le animazioni con caricamento accurato sono eccezionali fintanto che qualcosa si carica rapidamente. L'icona dell'app più bella di sempre non vedrà la luce dell'App Store se non è specifica.
Ci sono limiti a ciò che puoi fare in base a dove vivrà il progetto. Onora quelle regole e non cercare di aggirarle. Va bene pensare alle novità e ai prossimi, ma deve essere fatto in modo che funzioni con l'accesso disponibile al tuo pubblico.
Conclusione
Regole e vincoli di progettazione possono aiutarci a concentrarci su ciò che è visivamente importante in un progetto o per un marchio e pensare in modo ancora più creativo a una soluzione. Sii grato anche per queste regole. È possibile avviare un progetto se si dispone di una serie di linee guida dall'inizio.
Le restrizioni possono aiutarti a prendere altre decisioni un po 'più velocemente (in modo da non ossessionarti su un carattere tutto il giorno) e dedicare più tempo a parti del progetto che richiedono più lavoro. Ho fatto progetti che erano completamente a tempo indeterminato e altri che venivano con un insieme di regole e il mio miglior lavoro è sempre arrivato in quei progetti basati su regole.
